Andy Warhol és Louise Bourgeois a Bilbao Guggenheim Múzeumban

az Guggenheim Múzeum Bilbao Kétségkívül Spanyolország egyik legjobb múzeuma. A kortárs művészetnek szentelt, az amerikai építész, Frank Gehry alkotása, amely a 20. század legnépszerűbb építészetének csodálatos példája. Az 1997. évi megnyitó óta Bilbao Spanyolország egyik legnagyobb turisztikai célpontjává vált. Valójában ez a kevés múzeum egyike a világon, amely dicsekedhet azzal, hogy egy város sokkoló transzformátoraként viselkedett.

Ma be akarunk lépni a múzeumba, hogy felfedezzünk két csodálatos dolgot kiállítások század két nemzetségének szentelték. Andy Warholra hivatkozunk, egy amerikai műanyag művészre, aki döntő szerepet játszott a pop art; és Louise Bourgeois, a múlt század egyik legbefolyásosabb művésze. Szeretne többet megtudni erről a két kiállításról? Biztosítjuk Önnek, hogy megéri!

Andy Warhol. homály

2016. október 2-ig élvezheti a Guggenheim Bilbao „Árnyékok” Múzeumát, egy monumentális művet, amelybe Andy Warhol (1928–1987) 1978-ban indult, amikor éppen fél évszázadot töltött be. élet. A mű 102-ből áll panelek nagy formátumú képernyőnyomtatások, amelyek tükrözik a művész absztrakciójának néhány feltárását a világos és vidám hangok megkülönböztető palettáján keresztül, amelyek munkájának nagy részét megjelölték. Warhol "Árnyékait" egyetlen részként fogalmazzák meg, több részből állva, amelyek végső számát annak a helynek a mérete határozza meg, amelybe beillesztik. Valójában az első expozíció során 83 vásznat mutattak be, amelyek nagyon közel álltak egymáshoz és nagyon közel a talajhoz.

Noha ismétlődő megjelenése, Warhol "mechanikus" módszere teljesen kézi és képi, így lehetetlen reprodukálni, és megkérdőjelezi a "esztétika"plágiumAz amerikai művész. Mindegyik árnyék olyan alaknak felel meg, amely pontosan és kerekíti fel a térét, és a megfigyelő pillantását a fény felé irányítja, ami a sorozat központi témája. Azáltal, hogy az árnyékra fókuszálja a fényt egy robbanás formájában, a művész visszatér a művészet egyik legismertebb problémájához: az észleléshez. A Dia Art Alapítvány által szervezett kiállítás vezetője Lucía Aguirre kurátor.

Louise Bourgeois. A létezés struktúrái: A sejtek

Március 18-tól a „Louise Bourgeois. A létezés struktúrái: Las Celdas ”, a Haus der Kunst Münchenben a Bilbao Múzeummal együttműködésben. A kiállítást a BBVA Alapítvány szponzorálja, Lorz Julienne Lorz és Petra Joos kurátorainak szolgálatában, szeptember 4-ig.

Louise Bourgeois (1911-2010) az a művész, aki a 20. században a leginkább forradalmasította a művészeti világot. Párizsban született, Franciaországban, de az 1940-es években az Egyesült Államokba költözött, ahol államosították. Népszerűvé vált a több mint hét évtizedig terjedő alkotások készítésében. Ehhez különféle anyagokat használt, és merte a legváltozatosabb formákkal. Sikeres szakmai karrierje alatt Bourgeois merészelni olyan formális koncepciókkal és újításokkal, amelyek az idő múlásával kérdéssé váltak. alapvető kortárs művészet

Legkiemelkedőbb művei között megtaláljuk a Sejteket, tereket építészeti Félúton vannak a múzeum helyszíne, a készlet kialakítása és a telepítés között, anélkül, hogy figyelmen kívül hagynánk az emlékezet és az érzelmek, a fájdalom, a szenvedés és az elhagyás félelme fontosságát. A sejtek mindegyike olyan burkolatot képez, amely elválasztja a két világot: a külső és a belső. Talált tárgyak, például ruházat, bútorok és szobrok. Ezen érzelmileg töltött építészeti terek 28-at mutatják be a kiállításon.